妄想詩人の手記

ありがとう、ございました！ というわけで、 ...続きを見る

二人の願い（大切な人に伝えて欲しい言葉→大スキだよ）が叶ったことを考えれば、この結末はハッピーエンドなんでしょう。 ...続きを見る

僕達の愛も、僕達の罰もみんな分け合うんだ――。 ピングドラムを巡る運命の輪の物語も終幕に…。 呪われた子供たちは　やはり何者にもなれないのか？ ...続きを見る

【愛してる】 ...続きを見る

映像、音楽、ちりばめられたメタ表現、意味を求めてはいけないのかも知れません。考え ...続きを見る

第24話　「愛してる」 ...続きを見る

愛されるために。愛するために。 ...続きを見る

この記事はＭＳＡ方式の感想記事です。基本は、アスカとエルの語りで記事が展開されます。いわば自キャラクターなりきり感想と思えばよろしいと思うのでお願いします。 ...続きを見る

輪るピングドラムの感想です。 ...続きを見る

十年前、箱の中で出会った冠葉と晶馬―― 空腹のまま長い時間をすごし精神的にも追い詰められていた… 何とか生きていたのはお互いに呼びかけ話をしていたからですかね… 次に眠ったらもう目覚めないような気が... ...続きを見る

輪るピングドラム 24th STATION 「愛してる」 です。 『輪るピングド ...続きを見る

輪るピングドラム　　　　放送開始：2011年07月 ...続きを見る

輪るピングドラム #24 愛してる ...続きを見る

「生存戦略」をテーマに描き切った最終回。　輪るピングドラム　第24話　『愛してる』　のレビューです。 ...続きを見る

運命の果実を一緒に食べようおぅ！！！！！！！！ 冠ちゃんが　運命の果実を一緒に食べた相手は　晶ちゃんでしたか！？冠ちゃんにとっての運命の人は　晶ちゃん！！何！？　そういうことでいいの？？？ つま... ...続きを見る

晶馬と冠葉が出会った時、死を目前にした2人ですが、生き残る者を選ぶ事になる運命の果実は冠葉にだけあった。 ですが、冠葉は運命の果実を2つに割って、晶馬と分け合った。 高倉 ... ...続きを見る

すごいモノを観てしまった。 という感じです。 ピングドラムの話は今までは本格的に書いてませんでしたが これは書かずばなるまいよ。（笑） ...続きを見る

謎と不思議と目いっぱいの愛と。 堂々の完結でした。 ...続きを見る

輪るピングドラム　24話「愛してる」 の感想を ...続きを見る

箱の中に閉じ込められている幼い冠葉と晶馬。 二人は、何日も飲まず食わずで限界に達していた。 運命の列車に乗る冠葉と組織の人間たち・・・ そこに晶馬が現れる。 冠葉は晶馬に言われて、陽毬の姿を見せる。 そこには、ベッドに横たわり、生命維持装置も死亡を知らせている ...続きを見る

輪るピングドラムですが、陽鞠をめぐって冠葉と晶馬の対決となるようです。苹果も重要な役割を果たしますが、最初の方の頃と違って一番まともなキャラになりつつあります。（以下に続きます） ...続きを見る

輪るピングドラム 上(2011/07/04)幾原 邦彦、高橋 慶 他商品詳細を見る 　高校生たちがドタバタしているなというのが、序盤での印象。話の輪郭がじょじょに見えてきて、何となく形が出来あがったぐらいで最終... ...続きを見る

見事なまでの、大団円！ ...続きを見る

感謝するぜ　ピンドラと出会えた　これまでの全てに!!! ...続きを見る

運命の子供たちをめぐる不思議な物語も、今回でついに最終回を迎えました。 毎回楽しく視聴していたので、とても名残惜しい…、でも（前回感想に冗談で書いた）劇場版に続くみたいな中途半端な終わり方じゃな... ...続きを見る

前半感想（運命列車のなかで晶馬・陽毬兄妹が冠葉を救うまで）の続きです。 ...続きを見る

「運命の果実を一緒に食べよう！！」 ...続きを見る

「愛してる」、この言葉が全ての始まりであり、終結への合図でもあった。『運命の果実を一緒に食べよう』 桃果の残した運命を乗り換える呪文、これもまた一つの愛の形を表し、冠 ... ...続きを見る

　　24THSTATION「愛してる」（終）「運命の果実を、一緒に食べよう…」箱の中で何とか生き延びる冠葉と晶馬。今度寝たら二度と目覚めないような気がすると冠葉冠葉の前に晶馬が駆けつ... ...続きを見る

運命の果実を一緒に食べよう！ ...続きを見る

予想の斜め上というか、想像すらしていなかった凄いラストでした。 運命の乗り換えがそこまでの変化を暗示していたとは…なんという鳥肌生存戦略…！！ ...続きを見る

愛、それは分け合う物である…。 どうも、管理人です。とりあえず、時間がある内に記事の雛型を作っておかなければ…。 苹果：「運命の果実を一緒に食べよう！！」 　最終回ということで、今回は色んな事が明らかになる話。前回の記事を上げた後に、コメントで少々お叱りを受けましたが、考えるの止めたり、諦めたりするのはやはりよくないですよね。 それこそ、この作品についてはつくづくそう思いました。 　列車に乗り込んだ晶馬は、そこで待ちかまえていた冠葉と対面。その傍らには... ...続きを見る

第24話　愛してる ここに来てから何日過ぎたのだろう。10年前の檻の中の冠葉と晶馬。生き残った方が大切な人に伝えたい言葉を　伝える約束をする。檻の中でリンゴを見つかる冠葉。冠葉が選ばれた。リンゴを半分に割って晶馬に分け与える冠葉。 地下鉄内で冠葉に対峙する晶馬。桃果ちゃん、見せてあげるよ世界が壊れる所を。僕だけが彼を助けられる、君は何をあげられるんだ。苹果が登場する。日記の呪文は陽毬の大切な言葉で、HHの　新曲のタイトル。私はこれに掛ける、運命を乗り換える。僕達兄弟も君も過去に呪われているんだ。... ...続きを見る

こういう終わりになったかぁ。冠葉と晶馬が最後に来てなんだか「魔法少女まどか☆マギカ」のまどかのような印象になってしまったけど(特にこれまで何も出来なかった晶馬は)これが２０１０年代の象徴的な終わり... ...続きを見る

前回リンク うん、感動しなかった訳じゃないんだ。おそらく2011年秋アニメの俺的1位はピンドラだろう。評価してない訳じゃない。 ただ、最後は「魔法少女まどか☆マギカ」と かぶったなというのが第一印象。まどかの前か、もう1年か2年あとで観たかった。 / 気付いた点。 呪 ...続きを見る

開始当初から頭を抱えさせられたこの作品もついに最終回。 運命の果実を分けることの意味。高倉家の運命。 全てが語られたわけではありませんが、後は視聴者に委ねられたと言う印象。 というわけで、自分なりの解釈という名の妄想を書き連ねたいと思いますw ...続きを見る

10年前、箱の中。飢えと乾きに苦しむ高倉晶馬は、目の前の箱の中にいる高倉冠葉と言葉を交わす。このまま眠ればもう目覚めない気がすると感じる二人。黒いテディを配置するKIGAの会の男たちと行動を共にする冠葉の下へとやってきた晶馬は、高倉陽毬を返せと詰め寄る。天蓋付きベッ ...続きを見る

【UN-GO　第11話（最終話）】爆破事件の完結編。事件の犯人はともかく、別天王を手に入れていたのが、あの刑事さんだったのは意外でしたね。つか、この世界の特殊能力のルールは分か ... ...続きを見る

冠葉と晶馬の回想　箱の中　10年前 ＊僕たちは出会った。でも、もう時間は残されてなかった。 　飢えと乾きが僕たちに襲いかかる… 晶馬の箱の目の前のもう一つの箱の中には冠葉。二人は箱から 出る事もできず、何日も過ぎ飢えと乾きで死にそうになっていた。 今度眠ったらもう目覚めないような気がする… 冠葉はそう晶馬に言う。そのくらい追い詰められていた。 ・ ・ 運命の列車でついに冠葉と対峙する晶馬 陽毬の心電図はすでにフラットラインだが冠葉はこの計画を 成功させれば陽毬は助かる、これが生存戦略な... ...続きを見る

　 全ては「愛してる」。この為にあった！ ...続きを見る

愛してる、愛してるよ、愛してるわ。 ビートルズの曲に 「All You Need Is Love」 という曲がありますが、 作品終了後にこのタイトルを連想しました。愛かぁ…　ふっ（遠い目） ...続きを見る

お久しぶりです。
私生活で非情なバースト具合をみている私ですが、
なんというか、やられてしまった、という感じが非常に強かったです。
いや、本放送まで気合い入れて起きて観たのですが、
魂魄が口からフラフラと飛び出して帰ってこなかった。

実は、ウテナのＴＶ版は半分くらいまでしか見れていなくて、ちゃんと「観た」と言えるのは劇場版くらいなのですが、初めて劇場版ウテナを見た時と同じような虚脱感を得てしまいました。
全く別の意味合いにおける魂魄飛ばしを「ジャイアントロボthe animation‐地球が静止する日‐」で味わいましたが、
今回「輪わるピングドラム」ではそれら二つの意味合いを重ねた二重の意味合いでの魂魄吹き飛ばし感を得ました。
一回見ただけでは理解できない。
多分、２〜３回見ても理解は難しい。
どころか、初めから見直さないとだめっぽくもある。
あと、なぜか17話とか、良い所で録画できていなかったので、どうしたものかしらんという。

整理がつかないのです。

（長くなってしまったので2つに分けます。ごめんなさい）

二段目です。

以前、GAのようなアニメばかりだったら簡単に破産してしまうとかいった記憶がありますが、ピングドラムのような煌めく一作が創られ、そして続いているからこそアニメの世界から足抜けできないのですよね。
ヘタな文学作品よりよっぽど胸を打って鳴り響く。
文学は文字情報を基幹として人間の想像力と思考力に働きかける物だけど、アニメは音楽と絵画、そこに物語としての流れを同時に表現することによる多面情報を提供してくれる。どちらが上とか下とかそういうのはないけれど、多分、単純な表現としてはアニメに分があるような気がする。
それと観念的な何かを映像として表現しようとした時、実写がアニメの上をいくことはほとんどないと思う。
――だからこそ未だにアニメなのだし。


途中からピングドラム関係ありませんでした。
すみません。

追記
フィクションは、その受け手が如何に自分の中でそれを咀嚼し、どのようにそれを取り込めるかが重要なのは今も昔も変わらないような気がします。
そして、人間的なドラマを描かせたら実写に分があると思いますし、人間そのものを描こうとした場合も実写に分がある気がしますけど、こと観念的な物語をそのまま描こうとした場合アニメの方に分がある気がします。
少なくとも、ピングドラムやウテナを人間が演じるのは無理だと思いますし。
相当に痛い事になりそうだ。
まあ、やったら観るでしょうけど。

＞しずくさん
ジャイアントロボは見たことないですが、そんなにすごい作品だったのですか。二重の意味で魂が飛びかけるというのがどういう心境なのか、興味ありますねｗ　

１７話は多蕗とゆりの物語においては非常に重要でしたね。なので高倉家のお話に関しては、録画失敗はまだ他の話数に比べたらダメージは少ないかとｗ　いやでも後半部はずっと重要な回ばかりだったので痛いですね。

ヘタな文学作品ってのが何を指しているかはちょっと分かりませんけれど、小説には出来ないやり方で、古典文学が扱おうとしていたのと同じレベルにまで掘り下げることができているという点で、『ウテナ』も『ピンドラ』も、アニメ史上の白眉だと思います。

実写とアニメのどちらが優れているかも難しい問題ですけれど。とくにアニメの場合は、実写映画・ドラマと比較するだけでなく、舞台演劇からの影響も考えたいところで、『ウテナ』などはアニメ作品自体が演劇的だっただけでなく、実際にミュージカルとして上演されました（見たことないけどｗ）。それぞれの媒体の長所短所はあると思いますし、あとはやっぱり作り手の能力や熱意も違ったりするでしょうから、どちらに分があるかというより、その媒体で何をやろうとしたかが重要なのかも。

自分が実写ドラマに興味持てないのは、たぶん製作・制作側の熱意が感じられるかどうかって部分かな。実写映画なら面白いと思えるので。でもピンドラとかはやって欲しくないですｗｗ

どうも、お久しぶりです。

やってくれましたねー。この作品とはむしろここから、長い付き合いになりそうです。

終盤の怒涛の展開から「この作品はウテナを超えるかもしれない」と思って見てたんですが、いざ最終話を見せられるとそんなことはどうでも良くなりました。

サネトシは世界を呪いながら、実は自分自身をも呪っているような気がします。自分を呪いのメタファーと称しちゃうあたりがちょっとせつないです。

桃果の完全勝利という形にしなかったのは、やはり現実の世界でああいう呪いは消えることはないし、光がある所には必ず影があるものですから、最初からそこを否定するつもりはなかったんじゃないでしょうか。

なんか言語化しようとするとどうしても陳腐に聞こえてしまいそうなので苦労してます。
だからこそ表現能力の向上に繋がると思ってブログ始めたんですけどね。

今年はお世話になりました。私もブログを続けられるように頑張りたいと思います。

「ジャイアントロボ THE ANIMATION -地球が静止する日-」
大概のTUTAYAにDVD全三巻で置いてあります。
こちらは物語性云々ではなくフィルムから伝わってくる熱量という意味で他作品を圧倒している感じです。「ロボットアニメはちょっとなあ」という人にとってはどうかわかりませんが単純な「アニメーション」という動きの文化にあっては最高峰に列挙されるべき作品の一つだと思います。
観たことがないのはちょっと勿体ないかもです。
オール手描きアニメの最後期の作品です。
http://v.youku.com/v_show/id_XMTM2MzUzMzA0.html
↑これとか見ると観たくなるかも。（違法かもですが、録画してなきゃ見れず、パッケージ化もされていないので、こうでもしなきゃ知らない人は見れないですよね）
アニメーターがこれでもかと言うほど頑張った事が分かる作品です。そうですね、OVA版ヘルシングを全部手描きにして原作を一切合財削らず、どころかアクション面を特盛り仕様に仕様変更かけるとああなるかなレベルでしょうか。あと『重さ』がきちんと表現されていました。
デジタルアニメでは未だに見たことがない『質量』が感じられる作品です。
いや、デジタルアニメも好きですよ、綺麗ですし。でも、重さが足りないように思うんですよ。アニメの画面はちょっとくらい汚くて鮮明でないくらいの方が個人的には好みです。（あんまり理解されないんですけどね…）

あと、ヘタな文学作品云々については、
ちと言い過ぎました。単に私の趣味でした。
「坊っちゃん」とか、明治時代におけるラノベだよねと思うんですが、多分あれは原作よりも映像化された作品の方が受けはいいと思う。作り方にもよるでしょうけど。

では、そのような感じで。
また来年もよろしくお願いいたします。

しずく

一つ、重大な事を忘れておりました。

メリークリスマス！

＞ぽんずさん
どっちが上とか、どっちが面白いとか、そういう即物的な比較の範疇外に駆け抜けていった作品になりましたね。「なんか言語化しようとするとどうしても陳腐に聞こえ」る、っていうのは、『ピンドラ』だけでなくあらゆる作品の感想に当てはまっちゃうので、そのあたりは今後ブログを続けていくうえで嫌と言うほど実感すると思いますよｗ　でも最初のクールでこんな難題に取り組んだ、その経験はきっととても大きいと思います。自分のブログは、最初に全話感想書ききったクールは『化物語』のときでした。あれもすさまじい体験でしたけど、ピンドラはそれ以上ですからねｗ　この作品自分の言葉で語ろうと努力されていたぽんずさんの、今後のご活躍がじつに楽しみです。

眞悧は、まさかこんなに切ないキャラになるとは思っても見ませんでした。というか、彼をこういう風に見てしまうような人間に、自分がなってしまったということなのかなｗ　光と闇の一方ではなく双方を引き立たせる描き方は、やはり幾原監督だなぁと思わされました。

＞しずくさん
なるほど。こんど機会があればぜひ手に取ってみようと思います。（申し訳ないですがその怪しげなサイトは見るのを控えておきますよｗ）

デジタルの、とくにロボットものは重さが足りないというのは、いまだに抜け出ることができていない印象は強いですよね。９０年代のメカやらモンスターやらの迫力や重量感は、ロストテクノロジーになってしまったのでしょうか。ガンダムが立ち上がったっていうだけで興奮できるのはすごい！とか思いますよｗ　

汚くて不鮮明なくらいのほうが好み、というのは分かる気がします。ただでも、技術的に不可能なものを努力と工夫で乗り越えていた時代のやり方を、技術が進んだ今に持ち込むのは不可能なのでしょうね。今の技術でビートルズが生まれるかといえば１００％あり得ないわけで。ファンからすれば、風化されないように語り継ぐというくらいしかできないでしょうけれど、だからこそ『ピンドラ』のように、風化の力学に真っ向勝負を挑む作品がまれに産み落とされるのかもしれません。

小説では、たまに「この小説は映像化不可能」とか言われてるラノベやら現代小説がありますが、そんならこれは映像化できるのかよ、と言いたくなる偉大な作品が山ほどありますからねｗ　小説は小説、アニメはアニメで、何が表現できるのかを見極めていきたいところです。

＞メリークリスマス！
アンド　ハッピーニューイヤー！

おパゲーヌスさんこんばんは
年末年始の企画を本年も開催しました。
よろしかったらまたご参加いただけますようご検討下さい。
記事と関係ない宣伝失礼しました

＞おちゃつさん
毎年ご苦労様です。また今年もお誘いいただきどうもありがとうございます。時間がとれればぜひ参加させて頂きたいと思っています。

はじめまして。
江楠（えくす）と申します。
以前から拝読させていただいております。

『輪るピングドラム』、
最初は奇天烈な実験作くらいにしか捉えていなかったのですが、次第に明らかになる作品の中核、登場人物達の切実なドラマ、そして彼らを描く作り手の想いにいつの間にか完全にノックアウトされてしまいました。

本当に、技巧が本作の本質じゃないんだけど、この技巧じゃなきゃ伝わらない感動でしたね。

サネトシ先生からは、何故だか『千と千尋の神隠し』のカオナシを連想してしまいました。

あと、おパゲーヌスさんがご覧になっていたかは分からないですが、本作『ピンドラ』はアニメ『鋼の錬金術師』（2003年版＋劇場版）の物語テーマと根深いところで呼応しているように感じました。興味がありましたら、是非鑑賞をお薦めします。

長文失礼しました。

＞江楠さん
はじめまして、コメントどうもありがとうございます。

申し訳ないですがハガレンシリーズは漫画もアニメもさっぱりなのですよねｗ　色んなところで話を聞くのできっと面白いし良い作品なのだろうとは思うのですが、いまから取り組むにはちょっとボリュームがありすぎて。機会があればぜひ手に取ってみたいですけどね。とくにピンドラとのテーマの呼応というのは非常に興味深いです。

＞本当に、技巧が本作の本質じゃないんだけど、この技巧じゃなきゃ伝わらない感動でしたね。

仰る通りというか、これ以外になんと言えばいいのかっていう感じがありますねｗ　だから、我々視聴者がこの感動を言葉にしようと思っても、「これ以外にない」というやり方で語られているものをどうやって表現したら良いのか分からない。見終わってから感想書き始めるまでにしばらく悶々としてました。

眞悧がカオナシという発想は無かったですね。似てるかな・・・？　うーん、ちょっとよく分からないかもですｗ

　連コメ失礼します。
　お返事ありがとうございました。

　そうですね、ハガレン、長いし重厚だしで、一から追いかけるのは大変ですもんね。面白さは保証しますので、まあ、いずれ機会があれば。

　ピンドラとハガレンの呼応というのは、うーん、上手く言えないのですが、「罪」とか「自己犠牲の愛」とか「別離」とか、よく見ると様々な要素が共通していて、全体で語られるテーマも通じる節があるように思えたので・・・。

サネトシ＝カオナシは直感で、もっと説明しにくいのですが、

　いや、ほんと言葉じゃ語れない作品ですねｗ
　ひとに薦める時には「とにかく観て！」としか。

　今の時代、今年にこそ現れるべくして現れた、それこそ「運命」の作品だと思います。

　では、良いお年を。

追伸

すいません、ちょっとミスりました。

サネトシ＝カオナシは直感で〜のところは、やっぱり全然言語化できなかったので、忘れてくださいｗ

あと、本作『ピンドラ』、そう、言葉だけじゃ絶対語りきれないんですけど、でもこの作品から受け取った想いを自分のところに留めておきたくない、とにかく誰かに何とか伝えて共有したい、そんな衝動に駆られます。
それこそ、作中で彼らがピングドラムを分け合ったように。
　だから結局は私達視聴者は言葉で語るしかないのかも・・・

　ちょっと自分でも何書いてるか分からなくなっちゃいました。すみませんｗ

＞江楠さん
言葉で満足に語れないのはあらゆる作品においてもそうだと思います。ピンドラはとくにそれを痛感させてくれたというだけで、分かりやすいストーリーや一見くだらないことばかりやっているような作品でも、それを視聴者がどうやって受け入れ、飲み込んで、言葉に変換していくかという段階になると、途端に絶望的な困難さに直面します。そうじゃなければ、わざわざアニメを作る意味が無いですし、こんなにたくさん感想ブログは要りませんｗ　作り手自身だって分かってないことが、作品の中にはたくさん詰まっていると思うので、それを作品に触れた人が皆で、いろんな方向から掘り下げ発見していくことができればいいですね。『ピンドラ』は、そういう楽しみをわざわざ視聴者に教えてくれているという点でも優れていたと思います。

眞悧をなぜカオナシと結びつけたのか、江楠さんが満足にそれを理解し発信できる日を心待ちにしています＾＾